十部值得一看的電影

 

十部值得一看的電影

 

【文件名稱】----男人應該看的十部電影.torrent

【文件大小】----6.47G

【文件描述】

1.羅馬假日【愛情】

◆原 名:Roman Holiday

◆譯 名:羅馬假日/羅馬假期/金枝玉葉

◆導  演:威廉 惠勒 (William Wyler)

◆演 員:格里高利 派克 (Gregory Peck)

奧黛麗 赫本 (Audrey Hepburn)

埃迪 艾伯特 (Eddie Albert)

艾爾弗雷多 裏佐 (Alfredo Rizzo)

◆類 型:愛情 / 喜劇 / 劇情

◆片 長:118 Mins

◆年 代:1953 年

◆國  家:美國

◆語 言:英語

◆字 幕:中文

◆IMDB 鏈接:http://www.imdb.com/title/tt0046250/

◆IMDB 評分:8.0/10 (12,122 votes) 最新排名top 250: #208

◆文件 大小:503 MB

◆文 件:2CD

◆壓縮 格式:DVD-RMVB

◆第26屆美國電影藝術與科學學院獎(奧斯卡獎)獲獎情況:

最佳女主角:奧黛麗.赫本《羅馬假日》

最佳原著故事:伊恩.麥克萊倫.亨特《羅馬假日》

最佳服裝設計,黑白片:伊迪思.黑德《羅馬假日》

◆內容 簡介:

劇情描述英國公主到古都羅馬訪問,對繁文褥節視爲苦事,晚上偷溜到市區欣賞夜色,巧遇善心的美國記者,兩人把臂同遊,暗生情愫。但英官訪問團發現公主失蹤,都捏一把冷汗。最後公主爲了本身的職責而忍痛犧牲愛情,令人黯然神傷

◆影評 & 幕後◆

 奧黛麗.赫本一鳴驚人的處女作,不但當選金像獎影后,並且以其清秀典雅氣質在五十年代掀起了“赫本熱”,不少女孩模仿其髮型服裝。就影片的娛樂效果和藝術價值而言,本片也是叫好叫座的經典作。導演威廉.懷勒以羅馬的名勝風光生動地溶入劇情之中,英俊瀟灑的格利高裏.派克亦與奧黛麗赫本十分登對,將一部浪漫愛情喜劇拍得十分溫馨悅目。

  這部浪漫的愛情喜劇影片堪稱經典之中的經典,多少年來屢映不衰,一代又一代的影迷爲之傾倒。同時,這也是一部無法言說的迷人影片,語言在它面前失去了顏色。

  影片最成功之處,就在於它塑造了一個美麗而不圓滿的愛情,就像幾十年後的《泰坦尼克》一樣。愛情的魅力就在於它的轉瞬即逝和無可奈何。影片在成功的營造了一個喜劇氛圍之後,又轉回頭來成就了一個悲劇結尾(當然,這也是別無選擇的),兩者結合竟然如此成功,難怪會成爲絕世經典。純粹的喜劇和單調的悲劇都無法脫離自身的侷限而上升一個檔次,這種笑過之後眼角帶着淚花的影片才能抓住觀衆的心。

  世上的愛情大多是不圓滿的,人世間的悲劇莫過於此。在影片中這對男女來說,真正遺憾但又真正欣慰的是,兩個人都沒有說出“我愛你”這三個字(就像《大話西遊》中悟空對紫霞一樣),只有深深一吻。但兩個人心領神會的無限愛意和無奈又豈是語言所能表達的,這正是影片之所以成爲經典的關鍵。

2.阿甘正傳【執着】

導演:羅伯特·澤梅基斯 Zemeckis·Robert

主演:湯姆·漢克斯 Hanks·Tom

加里·西尼斯 Sinise·Gary

羅賓·懷特 Wright·Robim

薩莉·菲爾德 Field·Sally

獲1995年第67屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最

佳導演、最佳劇本改編、最佳剪輯、最佳視覺效果六項

大獎。

阿甘是個智商只有75的低能兒。在學校裏爲了躲避

別的孩子的欺侮,聽從一個朋友珍妮的話而開始“跑”。

他跑着躲避別人的捉弄。在中學時,他爲了躲避別人而

跑進了一所學校的橄欖球場,就這樣跑進了大學。阿甘

被破格錄取,併成了橄欖球巨星,受到了肯尼迪總統的

接見。

在大學畢業後,阿甘又應徵入伍去了越南。在那裏,

他有了兩個朋友:熱衷捕蝦的布巴和令人敬畏的長官鄧

·泰勒上尉。

這時,珍妮已經墮落,過着放蕩的生活。甘一直愛

着珍妮,但珍妮卻不愛他。在戰爭結束後,甘作爲英雄

受到了約翰遜總統的接見。在一次和平集會上,甘又遇

見了珍妮,兩人匆匆相遇又匆匆分手。在“說到就要做

到”這一信條的指引下,甘最終闖出了一片屬於自己的

天空。在他的生活中,他結識了許多美國的名人。他告

發了水門事件的竊聽者,作爲美國乒乓球隊的一員到了

中國,爲中美建交立下了功勞。貓王和約翰·列儂這兩

位音樂巨星也是通過與他的交往而創作了許多風靡一時

的歌曲。最後,甘通過捕蝦成了一名企業家。爲了紀念

死去的布巴,他成立了布巴·甘公司,並把公司的一半

股份給了布巴的母親,自己去做一名園丁。甘經歷了世

界風雲變幻的各個歷史時期,但無論何時,無論何處,

無論和誰在一起,他都依然如故,純樸而善良。

在隱居生活中,他時常思念珍妮。而這時的珍妮早

已誤入歧途, 陷於絕望之中。 終於有一天,珍妮回來

了。她和甘共同生活了一段日子。在一天夜晚,珍妮投

入了阿甘的懷抱,之後又在黎明悄然離去。醒來的甘木

然坐在門前的長椅上,然後突然開始奔跑。他跑步橫越

了美國,又一次成了名人。

在奔跑了許久之後,甘停了下來,開始回自己的故

鄉。在途中, 他收到了珍妮的信。 他又一次見到了珍

妮,還有一個小男孩,那是他的兒子。這時的珍妮已經

得了一種不治之症。甘和珍妮三人一同回到了家鄉,一

起度過了一段幸福的時光。

珍妮過世了,他們的兒子也已到了上學的年齡。甘

送兒子上了校車,坐在公共汽車站的長椅上,回憶起了

他一生的遭遇。

《阿甘正傳》評析:

在1995年的第六十七屆奧斯卡金像獎最佳影片的角

逐中,影片《阿甘正傳》一舉獲得了最佳影片、最佳男

主角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪輯和最佳視覺

效果等六項大獎。影片通過對一個智障者生活的描述反

映了美國生活的方方面面,從一個獨特的角度對美國幾

十年來社會政治生活中的重要事件作了展現。影片改編

自溫斯頓·格魯姆的同名小說。只不過原著是一本充滿

了諷刺意味的荒誕小說,而影片則對故事進行了修飾和

美化。摒棄了原著的荒誕和揭露諷刺意味,爲影片增添

了一種溫情。這無疑使影片更合觀衆和評委的口味,但

卻犧牲了原著的叛逆鬥爭精神,使影片成爲了一種理想

化道德的象徵。

阿甘在影片中被塑造成了美德的化身,誠實、守信、

認真、勇敢而重視感情。在影片中,阿甘是十分純潔的

形象,而珍妮則成了墮落的象徵。這與原著有着極大的

出入。對於所敘述的一切,影片自始自終都是以一種溫

情和善意的態度來表現的,甚至還加入了詩意化的成分,

這使得影片顯得柔和而無傷害性。影片對傳統道德觀念

的宣揚和體現。使影片變得易爲人們所接受,導演高超

的編排技巧和電影語言的運用也使影片十分吸引人。影

片的內容爲影片商業上的成功提供了保證,而導演藝術

上的處理也使得影片更加精彩,這就是影片成功的原因

所在。《阿甘正傳》成了美國當年最爲賣座的電影之一。

湯姆·漢克斯在影片中的表演十分樸實自然。他以

在此片中的表現獲得了奧斯卡最佳男主角的桂冠。這已

是他連續獲得的第二個影帝金像。《阿甘正傳》的成功,

也使湯姆·漢克斯成了好萊塢最受歡迎的影星之一。對

湯姆·漢克斯來說,那兩年是他演藝生涯中最爲幸運的

一段日子。

3.第七封印【哲理】

【片名】The Seventh Seal / Sjunde inseglet, Det

【譯名】第七封印

【年代】1957

【國家】瑞典

【片長】96Mins

【類別】劇情

【語言】瑞典語

【字幕】外掛中/英文

【評分】8.4/10 (7,875 votes) top 250: #94

【鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0050976/

【格式】XviD + MP3

【尺寸】512 x 384

【大小】1CD 50 X 15M

【導演】英格瑪 伯格曼(Ingmar Bergman)

【主演】Gunnar Bjornstrand .... Jons, squire

Bengt Ekerot .... Death

Nils Poppe .... Jof

Max von Sydow .... Antonius Block

Bibi Andersson .... Mia, Jof's wife

Inga Gill .... Lisa, blacksmith's wife

Maud Hansson .... Witch

Inga Landgré .... Karin, Block's Wife

Gunnel Lindblom .... Girl

Bertil Anderberg .... Raval

Anders Ek .... The Monk

Ake Fridell .... Blacksmith Plog

Gunnar Olsson .... Church Painter

Erik Strandmark .... Jonas Skat

【簡介】

影片透過理想主義的騎士布羅克以及他的同伴在蔓延瘟疫的歐洲大陸上的漂泊生涯,向觀衆展示了不同的人在面對死亡時不同的表現方式,同時對人類生存的意義、對信仰的根源以及上帝的存在性提出了針鋒相對的疑問,同時又通過演員約瑟夫一家的生活來肯定信仰本身的力量。影片本身充滿了晦澀的隱喻和象徵主義的構圖,可以說是最能代表伯格曼風格的一部影片。

  騎士布羅克和他的隨從可以說是影片中最重要的人物,布羅克是一個理想主義者,他在參加了十字軍東征歸來後,發現自己的祖國被瘟疫吞噬,而東征的行動也是一次十足的虛妄之舉。在他最痛苦的時候,他遇到了迎接他的死神,但他不甘於在空虛中死去,他與死神展開了一場戰鬥--以棋對弈,布羅克一直在思索的痛苦中,他感覺到生命的虛空和上帝的飄渺,感覺到自己的生命似乎毫無價值,於是他說"我要利用這個緩期,做一件最有意義的事"。他在向神父(其實是死神假扮的)的懺悔中,對上帝提出了根本的質疑"空虛像一面鏡子,在裏面映出空虛的自己,真是令人可怕、恐懼。難道人真的無法看到上帝本來的面目麼?他爲什麼總是隱藏在那些不切實際的神蹟之中?連自己都無法相信自己,我又怎麼去相信其他的人,那些願意信上帝卻無法真正做到的人以及那些既不願意相信也無法做到的人,他們的命運會怎麼樣呢?我要的不是假設,是智慧,我要上帝親手來顯示他自己......"布羅克是一個痛苦的追求真理的理想主義者,他的生命充滿了重負,同時他是唯一與死神能夠彼此溝通的人,也因此而被自己折磨着。而布羅克的隨從卻是一個典型的現實主義者,他對一切事物抱着平靜而習以爲常的態度,同時也時常用自己敏銳的觀察力提醒着周遭的人保持自我的清醒。對於死亡和命運的荒謬他從不報以任何的不滿和疑問,他明白一切,也接受一切。他是一個順應着生活並學會在其中嘲謔的人。

  假冒僞善的人便是那個神學院畢業的拉法,他徒然地有着上帝的學問和道德卻行使着不義的事,他盜竊死人的財物轉手倒賣,他也挑撥人與人的關係自己做看客。當年正是他欺騙了布羅克加入十字軍,而如今他的欺騙手段越來越卑劣,最終他的生命被瘟疫吞沒。在混沌中生活的人或許代表了很大多數人的形象--鐵匠、鐵匠的妻子、劇團裏的斯卡。而這樣的人恰恰在現實生活中也是最多的,他們靠一些生活的本能維持着,沒有明確的信念和道德觀,也沒有對自我的反省意識,生活對於他們來說就是滿足物質和身體的需要。斯卡曾說自己最適合扮演死神的角色,而且還唸了一段臺詞,可惜這一切對他的生命毫無觸動,當死神真正找上他的時候,就表現出卑微的奴性和殘缺的人格。

4.東方不敗【才華】

  英文:Swordsman II

  中文:笑傲江湖之東方不敗

  監製:徐克

  導演:程小東

  主演:李連杰 林青霞 李嘉欣 李子雄 關之琳

  地區:香港

  類型:動作 武俠

  出品公司:金公主電影公司 龍祥影業

  首映日期:1991年9月

  DVD發行公司:韓國SPECTRUM公司

  DVD發行日期:2005年6月23日

  區碼:三區

  格式:D9

  片長:108分鐘

  菜單:英文動態

  音軌:粵語DD5.1/粵語DTS5.1/粵語DD2.0/國語DD2.0/韓語DD2.0(評論音軌)

  

  MOVIE

  說起“東方不敗”系列武俠經典,就不得不先說一下拍攝於1990年的《笑傲江湖》,儘管影片改編自金庸先生的同名作品,但是故事情節卻僅僅截取了其中很少的一部分,主要圍繞幾夥江湖人馬爭奪絕世武林祕籍“葵花寶典”而展開故事情節。導演胡金銓的東廠太監陷害忠良,徐克的冷嘲熱諷政治批判,程小東的奪目武術場面設計,使影片獲得了當年香港電影金像獎和臺灣金馬影展的多個獎項及多項提名,形成了這部轟動一時的經典武俠片,也重新開啓了新派武俠電影的黃金時代,同時帶動了《東方不敗》兩部續集。

雖然《笑傲江湖之東方不敗》緊接《笑傲江湖》推出,然而故事卻是獨立,講述的是華山大弟子令狐沖與師妹前往野店與任盈盈會面,得知盈盈與其父日月教教主任我行同告失蹤,而右使東方不敗則暫代教主。原來野心勃勃的東方不敗得到了武林祕笈葵花寶典,不惜自宮苦練武功,希望一統江湖,但外貌上卻越發像個女人模樣。一日令狐沖與東方不敗相遇,旋即一見鍾情,東方不敗礙於自己是男兒身,遂命愛妾在黑暗中與令狐沖纏綿,而伺機夜襲野店,把一衆華山弟子殺掉,令狐沖得知真相後,踏上黑木崖與東方不敗決一生死。

  《東方不敗之風雲再起》仍由程小東執導,但故事並不延續,講述野心勃勃的東方不敗在黑木崖一戰幾乎全軍覆沒,自己重傷隱居。其愛妾雪千尋重整日月神教,傾心等候。數年後,東方不敗重出江湖,殺遍曾經冒充自己的人,並狠心對雪千尋下重手以斷情緣。水師提督顧長風爲阻止欲野心再一統江湖的東方不敗,率衆與之拼殺。雪千尋爲救他而重傷身亡,東方不敗似乎突然有所醒悟,懷抱愛妾,遠離世間。

  REVIEW

  這套耳熟能詳的武俠經典,恐怕大家已經倒背如流、滾瓜爛熟了,那麼就簡單說說該武俠系列的排次吧。從電影網站的觀衆評分和觀看率,以及電影論壇的評論和電影雜誌中的評論等可以得知,徐克的笑傲江湖系列影片中《東方不敗》是最受歡迎的,其次的《風雲再起》反響也不錯,《笑傲江湖》則因爲缺少大明星而排在最後。把金庸小說《笑傲江湖》的其他改編影視版本合在一起討論的話,電影版的《笑傲江湖》甚至往往只被作爲參與比較的對象。儘管三部電影放在一起時仍然可以被看作是一個三部曲,但是後兩部影片與第一部實際是呈分離的狀態,如若以影片情節的連貫而論,則每一部的關係其實並不大。若真要聯繫上的話,《風雲再起》應該看成是“東方不敗2”而不是“笑傲江湖3”,這也說明了爲什麼韓國三區推出的是《東方不敗》系列,而不是《笑傲江湖》三部曲。

 當然,沒有《笑傲江湖》的成功鋪墊,也就沒有從編劇、導演、攝影、動作、音樂、美術、服裝、燈光、演員造型等諸多方面絕對經典的《東方不敗》,全套影片功勞最大的非監製、導演、編劇於一身的徐克莫數。比如《笑傲江湖之東方不敗》,徐克將原書中只出現了4頁的一個配角人物東方不敗演變成一部電影的主角,並且成功挖掘出男裝女扮之後英氣逼人的林青霞飾演東方不敗,改換女裝後可謂嫵媚多姿,成就了一部金庸作品改編最爲成功的電影之一。幾乎每一次東方不敗出場都堪稱經典,宛如神話般完美,其他所有角色與風景全部黯然失色,成爲華語片中一個經典的人物形象,也是最爲美麗的反面形象。其後《東方不敗之風雲再起》延續了輝煌但口碑卻無法和上部相比,故事情節完全和小說沒有任何關係,翻雲覆雨式的武打場面顯得有些誇張,林青霞的氣質和秀貌也僅是上一部的維持,無法逾越。

  DVD

  這次韓國最有名的DVD發行公司SPECTRUM強勢出擊,出人意料地推出了這套《東方不敗》DTS雙碟版套裝,配置可謂盡善盡美、令人驚歎。該套DVD不僅在音軌方面收錄了粵語DTS、粵語DD5.1等基本配置,而且還附帶了繁體中文字幕,最爲難能可貴的是在畫質修復上向HKL和HKV看齊,這是較之香港三區美亞修復版以及日本二區版的最大區別,同時菜單方面不再是呆板的靜態形式,而是採用了全程動態菜單,整體感覺相當不錯。

  外包裝及兩碟盒封面全部以大紅色爲主,附以東方不敗的經典形象,兩張碟面印刷統一,動態菜單有種懷舊復古的感覺,看着非常舒服,有了一種新的感覺。可變形寬銀幕1.85:1的畫面經過一定程度的修復後,表現應在香港三區和日本二區之上,國粵語DTS和DD5.1音軌效果不俗,此兩片聽國語效果應當更佳,花絮部分不多,只有絕版的OST比較珍貴,考慮到正片的出色配置,韓國三區的這套《東方不敗》DTS雙碟版理應成爲市面上的最佳版本

 ◎畫質

  經過修復後的畫面頗顯製作者的誠意,相比於各個老版畫面頗有提升,尤其色彩基調方面尤爲突出。畫面上,由於影片美工佈景很重視中國古山水畫般的傳統意境,比如張書平設計的那些華麗服裝和人物造型,攝影上也極力捕捉和營造武俠小說中草木皆兵的肅殺氛圍,因此對畫質的要求還是很高的。而韓三這版圖象銳度顯得較爲銳利,色彩鮮豔飽和,偶爾有少許的顆粒感,亮度在部分場景過高,但是對於像這樣的港產老片已經算是很完美了,而且這也可能是與影片自身所追求的視覺風格有關係,比如有時人物邊緣的輪廓就有刻意的柔化處理。

  色彩方面,《東方不敗》很明顯用紅色和藍色交替罩色,全片在色彩上很有節奏感,充滿唯美與浪漫的元素,同時鏡頭角度多變,運用快速剪接使每個動作呈現運動中的節奏感,或氣勢凌厲、或力破萬鈞的氛圍都被畫面一一展示;《風雲再起》則沒有太明顯的罩色,明暗變化明顯,色調的節奏變化舒緩,光線明暗和色調的舒緩變化與影片內涵的開闊細膩搭配的非常之好,使清晰的畫面趨向唯美平和。部分場景暴光過度,視覺風格在個別場景也突出了這種效果,不過情況並不太多,也基本不影響觀影的質量,畢竟從整體上看韓三的這版畫面質量還是非常過硬的。

  ◎音質

  音軌方面的配置相當完美,第一集提供了粵語DTS、粵語DD5.1、粵語DD2.0、國語DD2.0及韓語DD2.0評論音軌,其中粵語DTS明顯強於港版DTS音軌,第二集提供了國粵雙語DTS5.1和DD5.1音軌。音質整體表現非常不錯,人聲對白時做到了入耳清晰,動作場面時聽起來比較結實而有力,可以感受到低音效果,只是其發揮還不夠廣泛,環繞聲道倒是有着稱職的發揮,時而柔地低緩凝重,時而突地洶涌而出。

  當然,好的音質還要感謝影片優美的原聲音樂,本片音樂從前場發出之後,在環繞效果上也得到了加強,那麼就不能不提黃?以及羅大佑創作的恢宏樂曲,作爲一種重要的電影語言,本片音樂氣象壯大、悲憫蒼茫,不但成爲烘托氣氛、表達情感的有力工具,同時也完美地體現了笑傲江湖的意境,絕對是金庸作品最完美的江湖意境。

  ◎花絮

  兩張碟片去掉正片,剩下的花絮內容實在少的可憐,除了韓語評論音軌之外,只有預告片、電影畫廊、演職員韓文介紹等常規項目,可以說毫無價值可言,而韓語評論估計就是關於香港武俠電影的一些內容,應該是爲了給韓國影迷補課之用,對於國內的武俠迷們來說不聽也罷。真正有價值的是附帶兩部影片的絕版OST,非常非常的難得,一定又勾起了許多人的許多回憶。不過該套DVD的最大賣點便是修復畫面及動態菜單,而花絮內容其實各個版本大同小異,因此從這方面來講已經沒有多少空間,沒有也罷,也許作爲準影迷,優秀的正片配置纔是最爲經濟實惠選擇吧。(作者:紅魔鬼)

5.美國往事【人生】

◆原 名:Once Upon a Time in America

◆導 演:瑟吉奧·雷儂

◆演 員:羅伯特·德尼羅 詹姆斯·伍德 伊麗莎白·麥克蓋文

◆類 型:劇情/犯罪

◆上 映:1984年

◆國 家:美國

◆內容簡介:

二十年代的美國,綽號“麪條”的紐約少年和幾個同齡朋友一起認識了聰明狡黠的麥克

斯。他們開始從事走私活動。不久,麪條在一場械鬥中殺傷人命,被關進監牢。

若干年後面條被釋放出獄,當年的小夥伴們已經變成了成熟健壯的青年。在麥克斯的帶領下,他們重操舊業,開始了一系列的搶劫、盜竊、敲詐活動。隨着犯罪活動的不斷深入,麥克斯似乎被勝利衝昏了頭腦,竟然把美國聯邦儲備銀行也列入了行動目標.有過鐵窗經驗的的麪條不忍眼看好友走向毀滅,偷偷打電話報警,想逼迫麥克斯收手。警察與麪條的朋友展開激烈槍戰,麥克斯等人全部被殺。麪條在極端的悔恨與痛苦之下,離開了自己生長的地方,離開了心愛的姑娘,遠走他鄉。

幾十年後,幾近垂暮的麪條潦倒回鄉,意外發現原來當年的一切都是麥克斯的精心策劃。他借麪條和警察之手除去夥伴,自己則金蟬脫殼,吞沒了團伙的鉅款,改頭換面之後躋身政界,成爲上層社會的名流。麥克斯懇求麪條殺死自己,幻想以此贖回自己的罪孽,,被面條所拒絕。麥克斯走投無路之下跳進垃圾粉碎機自殺。

瑟吉奧·雷儂總能給觀衆帶來一種驚喜。他是講故事的老手,也是製造幻覺的大師,他的電影象一貼催眠劑,讓你不知不覺地進入他所營造的情境,和他創造出來的人物一起在時間和空間之中游弋。《美國往事》的時間跨度長達近半個世紀,主人公不同時期的生活場景在片中交替出現,時間的線索完全被打亂。觀衆只有從人物頭髮的灰白程度上推斷這一段故事發生的年代。它就象一個巨大的迷宮,忽而千迴百轉,忽而豁然開朗。瑟吉奧·雷儂的大氣就體現在這裏,他放得開,收得回。影片臨近結束的時候,所有的線索後逐漸匯合,所有人物的命運一點點揭曉,影片慢慢地逼近自己的高潮。終於,一切事情都清楚了,一切恩怨都分明瞭,一切帳目都結清了。誰贏了?這場遊戲裏沒有勝利者。

在《美國往事》裏,一切爲人們所追求的東西,最終都走向了自己的反面。愛情變爲憎惡,友誼導致背叛,成功招致毀滅。那些孩子從選擇犯罪生活的第一天起,就把生命的正常狀態永遠地放棄了,他們只能抓住剩下的東西,死死不放。除了犯罪所帶來的金錢和刺激以外,其餘的只有友誼,當友誼也最終變質的時候,就只剩下毀滅一條路了,肉體上毀滅,或者精神上毀滅。或許,友誼從開始就是一場虛幻。瑟吉奧·雷儂帶我們做了一個夢,並且成功地把這個夢保持了三小時又四十五分鐘。影片結束的時候,麪條僵直的笑容久久地停留在畫面上,我們從夢中醒來,站起身,回去繼續做自己的事情。

6.E.T外星人【童心】

外星人(E.T. The Extra-Terrestrial)

環球公司(Universal Pictures, USA)1982年出品

主演:德魯-巴里摩爾(Drew Barrymore)

   亨利-托馬斯(Henry Thomas)

   迪-華萊士-斯通(Dee Wallace Stone)

   彼得-考尤特(Peter Coyote)

導演:史蒂文-斯皮爾伯格(Steven Spielberg)

編劇:美麗莎-梅西森(Melissa Mathison)

類型:科幻片

分級:PG

7.現代啓示錄【痛苦】

導演:弗朗西斯·福特·科波拉Francis Ford Coppola

主演:馬龍·白蘭度Marlon Brando

   羅伯特·杜瓦爾Robert DuVall

   馬丁·西恩Martin Sheen

   勞倫斯·費什伯恩Laurence Fishburne

   丹尼斯·霍珀Dennis Hopper

類型:戰爭

級別:R

片長:196分鐘

發行:米拉麥克斯公司Miramax

重映日期:2001年8月3日(紐約、洛杉磯)

官方站點:www.miramax.com/apocalypsenow8月31日

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劇情簡介:

  越戰期間,美軍情報官員威爾德上尉奉命“毫不留情”地除掉庫爾茲上校,一個叛逃美國軍人。接到命令後,威爾德率領小分隊,乘小艇逆河而上,冒險深入柬埔寨。

  在一處偏僻的熱帶叢林內,精神失常的庫爾茲上校以其嗜血成性的殘暴統治着當地土著居民,成爲他們盲目崇拜、迷信的圖騰。隨着小艇駛入柬埔寨,威爾德一行人似乎捲入一個超乎現實、徹底瘋狂的世界,淹沒在人類靈魂最黑暗、卑劣的陰影裏…… 三款海報

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  《現代啓示錄》是弗朗西斯·福特·科波拉1979年拍攝的經典名作。當時,受政治環境的影響以及爲了迎合主流觀衆的胃口,該片曾刪掉長達49分鐘的內容。20年後,科波拉在電視上收看這部舊作時,深感當時的“順從”給它帶來的缺憾。也許,經過這二十年的風雲變幻,如今的觀衆已趨向成熟,可以承受當初大刀闊斧剪去的那些個性獨特和帶明顯政治意味的情節。於是,在科波拉的策劃下,這部驚世之作終於恢復其本來面目。

  果然,科波拉此舉令觀衆大開眼界:新版《現代啓示錄》顯得更爲豐滿、成熟。不僅主題表達更加中肯、深切,其節奏、氣氛也更加富於變幻,196分鐘的放映時間於不知不覺中一晃而過,毫無臃腫拖沓之嫌。

  該片情節框架大體取自英國作家約瑟夫·康拉德(Joseph Conrad)的小說《黑暗之心》(Heart of Darkness),只是對時代、背景和人物作了一番調換而已。影片追隨美軍情報官員威拉德(馬丁·西恩)上尉逆河而上深入柬埔寨國境——他此行的任務是除掉庫爾茲上校(馬龍·白蘭度),一個精明強幹又狂妄自大的職業軍人。庫爾茲在深山密林內糾集一些土著居民組成軍隊,佔山爲王,獨霸一方,成爲不可一世的獨裁者。影片真實、生動地描述了千奇百怪因戰爭而引發的瘋狂:高視闊步、目空一切的基爾戈上校(羅伯特·杜瓦爾)率領直升機打擊目標時竟瘋狂地陶醉在瓦格納歌劇的樂聲中;前來慰問的“花花公子”俱樂部聯歡會一開場便陷入不可收拾的混亂;在一個被越軍圍困的營隊裏,官兵嗜毒成性,指揮部門形同虛設,士兵一派散沙。所有這一切不過是威拉德上尉叢林之旅的序曲而已。在庫爾茲的據點周圍,展現在眼前的更是一幅可怖的畫面:掛在樹枝上的屍體在烈日下東搖西晃;叛逆者的頭顱被割下示衆。

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  誠然,79年版的《現代啓示錄》仍不失爲一部傳世之作,但它所表現的無情和殘忍確實叫人有點透不過氣來。而新版本不時讓觀衆緊繃的情緒從威爾德上校充滿殺機的冒險之旅緩和過來。影片開始不久,威爾德和他的部下一道竊走基爾戈上校視如珍寶的衝浪板,在這裏,我們第一次看到威爾德上校開心的笑臉。另外,“花花公子”俱樂部成員再次拋頭露面。在航行途中,威爾德一行與她們邂逅。由於她們乘坐的直升機燃油耗盡,只得向威爾德求助。威爾德則提出一筆交易,要求姑娘們陪他們每人半小時以換取燃料。這一充滿猥褻、滑稽的場面讓人體味到一種難以忘懷的天真和酸楚。

  不過,最重要的添加內容當屬那段在法國種植園內頗富傳奇色彩的情節。威拉德的隊伍在逆河而上的途中偶然遇到法國種植園主赫伯特·馬萊斯(克里斯汀·馬昆德扮)和他的龐大家族。家族內的種植園主們長期恪守上流社會的生活方式,儘管死亡的陰影無時不刻籠罩着他們。這段情節主要包括:在一次喧囂的晚宴上,客人們慷慨激昂地爭論着政治問題,以及威拉德同一位迷人的法國寡婦之間的風流韻事。看過這段情節後,我們會覺得,它彷彿那種超現實主義的夢境,有如西方殖民主義可望不可及的蜃樓幻景。不過,請聽馬萊斯在晚宴上意味深長的話語:“我們爲守住屬於自己的東西而戰,而你們美國人總是爲那些毫無意義的東西拼命廝殺。”

  由於新版本採用了先進的染印着色技術並以杜比數字技術重新灌錄了音帶,因此,時隔22年,無論在音響和畫質方面,該片依然堪稱一流。

  此外,新版《現代啓示錄》並不是簡單地摻進原先剪掉的情節,導演對影片作了一番整體修改,使之更爲豐滿、細膩,對主題的思索也更加深入、透徹。可以這麼說,經歷一番脫胎換骨,這部作品終將成爲世界電影史上當之無愧的永恆經典。

8.肖申克的救贖【信念】

地獄神曲

  ——《肖申克的救贖》

  中文片名:肖申克的救贖

英文片名: The Shawshank Redemption

  類型:驚悚、劇情

  級別:R

  出品公司:哥倫比亞

  上映日期:1994年9月10日

  導演:弗蘭克.達拉邦特

  主演:蒂姆.羅賓斯

   摩根.弗里曼

  DVD製作公司:華納

  DVD發行公司:華納

  DVD發行日期:2004年9月20日

  區碼:1、2、3

  格式:DVD-9X2

  片長:142分鐘

  畫面比例:可變1.85:1寬銀幕

  音軌:杜比5.1英文、DTS5.1英文、杜比5.1中文

  字幕:英文,中文,法文,西班牙文

  畫質: ★★★★☆

  音質: ★★★★★

  推薦指數:★★★★★

  IMDB評分:9.0/10 (131,386 票)

  MOVIE

  如果你一輩子只買一張DVD,你會選擇哪個電影?

  如果我只有一次選擇,我會選擇《肖申克的救贖》。

  第一次看這個電影是八年前,那年我二十二歲,懵懵懂懂,還只是個孩子,暈暈糊糊的看完了這個片子,沒覺得刺激,也不明白爲什麼這個片子的名字會被翻譯成《刺激一九九五》。

  第二次看這個片子是在兩年前,外出出差,獨自一個人在異地,無論是肉體還是精神上都極其壓抑,炎熱的夏天讓人喘不過氣來,而那天,在筆記本電腦上再次看這個片子的時候,我恰好手裏有一瓶冰鎮的啤酒,似乎那個下午,我也坐在安迪的對面,享受着獄警提供的啤酒。

  其實,看這部電影要了解幾個關鍵詞,第一個就是——肖申克,第二個就是——救贖,第三個就是——安迪,而最後一個就是——希望。

  關鍵詞一:肖申克

  肖申克,一座監獄的名字,無數的犯人關押在這裏,在臺灣三區版的DVD裏,這所監獄被翻譯成鯊堡,何謂鯊堡?想來也不難理解,鯊魚的兇猛是衆所周知的,這座監獄也如其名,是一座黑獄,一座吃人的監獄。

  關鍵詞二:救贖

  正如典獄長辦公室牆上所掛着的那副刺繡的聖經裏的一句話一樣:“上帝的審判比預料的來得快!”安迪用了十九年,用一把小小的錘子鑿開了一條通往自由的道路,所救贖的不僅僅是自己,也救贖了獄中其他犯人的心,從此他們開始相信一切皆有可能。而當初瑞德開玩笑說,如果想用這把錘子逃出去,恐怕需要整整六百年。

  關鍵詞三:安迪

  一個貌似普通的銀行家,安靜靦腆到讓人不忍心對他下什麼毒手,但是正是這個大姑娘一樣的銀行家,被指控殺害了自己的妻子以及妻子的情夫,也就是這個銀行家,在蹲了19年冤獄之後,抱着信念在一個風雨交加的夜晚逃出生天,而他的工具是:一張諾大的海報以及一把僅僅被認爲是可以雕琢小石子的小錘子。

  關鍵詞四:希望

  這個詞放在最後,是因爲它是最最關鍵的一個詞彙,因爲無論是什麼,都關不住希望,一切皆因希望而起,一切只要有了希望便變成可能。有了希望,肖申克監獄不過是一座形同虛設的監獄,有了希望,一把小小的錘子便可以救贖生命,可以救贖自由。有了希望安迪可以在救贖自己的過程中盡情的享受每一個小小的樂趣,並將這樂趣傳播開來,將希望播種在每個人心裏。

  關於希望,安迪第一次跟瑞德談起是在他放了那首《今夜無人入睡》而被關了小號之後的事情,記得裏面有一段非常精彩的對白:

  安迪:你應該繼續吹(指口琴)就不會忘記了。

  瑞德:忘記什麼?

  安迪:忘記在這世界上,還有這不用高牆柵欄圍起來的地方,還有你自己心裏的,他們拿不走、碰不到的東西,屬於你自己的東西。

  瑞德:你指什麼?

  安迪:希望!

  瑞德:希望?聽我說一句老朋友,希望是很危險的,它會讓你發瘋,在這種地方,千萬不要有這種念頭。

  這不禁讓我想起了典獄長的話:把信仰交給上帝,把身體交給我。

  希望是關不住的,鎖不牢的,是有翅膀的鳥,是流動的空氣,是息息尚存的呼吸,是永遠無法遏制的,是任何黑暗都無法染指的。有了希望就有了一切,有了希望就一切皆有可能。

  關於這部影片的編、導、演:

  原作者

  這部影片改編自史蒂芬.金的小說《麗塔.海華絲與肖申克的救贖》,是史蒂芬.金的小說集《春天裏的四個故事》中的一個。其實,正如史蒂芬.金自己所說的那樣:“我寫的是‘恐懼小說’而不是恐怖小說。”他的作品有很多部都被搬上了大銀幕以及電視劇集,其中多數爲驚悚類型,但是其中也不乏《肖申克的救贖》這種類型的電影,比方說《綠裏奇蹟》《驚鳥》等作品就是比較符合“恐懼小說”的範疇。

  編劇、導演

  該片的導演弗蘭克.達拉邦特經過長達五年的時間才從史蒂芬.金那裏獲得了這個小說的改編權,並且用八週的時間寫完了劇本,當然,弗蘭克.達拉邦特對史蒂芬.金原作裏的人物做了一些適當的調整,比方說瑞德這個角色本來不應該是黑人,但是爲了增加效果,弗蘭克.達拉邦特選擇了摩根.弗里曼作爲影片的男二號。

  關於弗蘭克.達拉邦特,他是好萊塢最佳編劇之一,其代表作品除了這部肖申克的救贖之外還有《蒼蠅II》《綠裏奇蹟》等,他還曾經在《V字特攻隊》(又名夠僵行動)裏參與了演出。

  肖申克的救贖使得弗蘭克.達拉邦特的名聲如日中天,作爲一個編劇和導演,他帶着這部片子獲得了七項奧斯卡提名。

  目前,弗蘭克.達拉邦特正在籌拍科幻經典《華氏451》,他是否可以靠着這部電影而再次雄起?我們可以拭目以待,但是在特呂弗光環之下,不知道此番的改編到底是福是禍。

  演員

  蒂姆.羅賓斯

  蒂姆.羅賓斯在出演該片以前,雖然也參與演出了多部作品,但是給人留下的印象始終不深刻,但是這部影片讓他名聲大噪,一躍成爲了好萊塢的一線演員,但是不知道是何原因,蒂姆.羅賓斯卻始終保持着低調的態度,而演技卻無法超越自己塑造的安迪這個角色,直到去年在《神祕河》一片中才開始找到自己的位置。

  摩根.弗里曼

  這個黑人演員就如同一棵銀幕常青樹一般,常常活躍在各種類型的電影裏,他的可塑性之大,讓人折服,當年摩根.弗里曼就是憑藉這部《肖申克的救贖》而獲得了最佳男演員的提名。現年六十七歲的他,依然活躍在影視圈裏。

  永遠的遺憾

  肖申克的救贖這部電影,自1994年在美國公開上映之後,在美國僅僅獲得了兩千八百萬美金的票房收入,但是,卻因爲錄像帶出租而受到了觀衆的注視,翌年參加奧斯卡獎的評選時,獲得了包括最佳電影、最佳男演員、最佳編劇、最佳攝影、最佳剪輯、最佳音效、最佳音樂/歌曲七項大獎的提名,卻因爲遭遇了《阿甘正傳》而統統墜馬,乘興而來,空手而歸,但是從IMDB得分和在影迷心中的地位,這部電影絕對是影迷心中的無冕之王。

  《刺激1995》片名的由來

  《肖申克的救贖》在1995年的奧斯卡頒獎晚會上顆粒無收,儘管他獲得了包括奧斯卡最佳影片在內的多項題名。最終《阿甘正傳》成了唯一贏家,同樣受到冷落的還包括那部驚世駭俗的《低俗小說》。同年(1995),也就是本片在美國公映的第二年,該片被引進入中國的臺灣。由於當時影片的兩位主角蒂姆.羅賓斯和摩根.弗里曼在臺灣的名氣不大,且原名《肖申克的救贖》也無法直接表達影片的含意。引進方遂作出了這樣的決定--他們認爲整部影片講的就是一個驚天騙局,而作爲臺灣引進的同類題材影片中最賣座最有影響的便是1973年保羅.紐曼和羅伯特.雷德福主演的《Sting, The 》,在臺灣公映時譯作《刺激》。於是,這部於1995年引進的《肖申克的救贖》就被莫名其妙的冠以了《刺激1995》的名字,旨在沽名釣譽。

  DVD:

  這套來自三區的雙碟標準收藏版,總共分正片以及花絮兩張光盤,正片的容量爲7.78GB,平均碼率爲7.28MB/sec,總共包括了兩小時二十二分二十二秒的正片內容以及兩段預告片。正片採用1.85:1的可變寬銀幕畫面比例,畫面做了大量的修復,畫質相當的好,層次感和空間感十分的強。

  而花絮盤則單獨採用一張DVD9,花絮盤的容量爲6.73GB,相對於當年的那張簡陋的DVD來說,這次華納公司可謂是下足了功夫,因爲這次的花絮盤裏所帶的內容肯定能讓《肖申克的救贖》這部電影的影迷大快朵頤,因爲該碟裏所攜帶的花絮內容足以滿足你對《肖申克的救贖》這部電影臺前幕後的的一些事情的好奇心。

  接下來我就詳細說說這張碟的內容

  首先是一個記錄片,名爲 HOPE SPRINGS ETERANL:ALOOK BACK AT “THE SHAWASHANK RED EMPTION”(永遠的希望——回顧電影)

  在這部記錄片裏,該影片的編導演員一一登場,一起來回顧這部經典的電影。

  SHAWSHANK:THE RED EEMING FEATURE

  這個記錄片主要是用鏡頭帶領我們走進真正的肖申克監獄,讓我們用自己的眼睛去看一看這個實實在在的道具,雖然這個監獄已經停用了,但是,裏面的陰森卻讓我們不寒而慄。

  The Charlie Rose Show with Frank Darabont, Tim Robbins and Morgan Freeman 導演及主演的電視訪談節目,在這個節目裏,講解了《肖申克的救贖》這部電影拍攝的始末。

  STILLS GALLERY AND STORYBOARDS照片集以及故事板

  SHAWSHANK COLLECTIBLES 一個宣傳品

  音質

  該版本的DVD包含了三條英文音軌以及一條中文音軌,當然,配音是來自三區的。這三條音軌都顯示了十週年紀念版的巨大魅力,音色均十分純正,DTS音軌純淨醇和,杜比音軌也一樣出色。

  華納公司這次的版本從音質上來說是相當對得起觀衆的。

  畫質

  畫質就更勿需質疑了,比起數年前的那個垃圾版本,該碟的畫質簡直可以說是有天壤之別,無論是色彩還是細緻的景物,都讓你有個耳目一新的感覺。

  花絮

  該碟目前發行了一區,二區,三區三個版本,一區和三區的配置是一樣的,均爲雙碟標準收藏版,另外還有一款精裝的豪華限量版(Deluxe Limited Edition)更是額外增加了一張優美動聽的電影原聲CD和內容豐富的收藏小冊子,其收藏的價值更是不可估量。而二區的版本則爲三碟收藏版,與一區的版本相比,多了很多花絮內容。

  1、3區花絮碟主要包括以下內容

  -肖申克:增補花絮紀錄片(48分鐘)

  有馬克.科莫德主持的關於《肖申克的救贖》爲何如此轟動並深入各階層影迷之心的紀錄片,一方面,記錄下一些影迷對影片的讚美,講述影片爲他們帶來的生存力量,用導演達拉邦特的話說,這是一部似乎可以把勇氣借給需要勇氣的人;另一方面,這個紀錄片由主持人的帶領下回到鯊堡,採訪當年的佈景設計等等幕後人員,講述當時影片的拍攝情況。

  -希望自永恆重生:回望《肖申克的救贖》紀錄片(30分鐘)

  就像影片採用了瑞德回憶的結構,整個紀錄片以影片的主創人員的訪談回憶來講述了《肖申克的救贖》一片的製作歷程,導演達拉邦特、原著史蒂芬.金、主演羅賓斯與弗里曼以及劇中典獄長、老布湯米等等人物的扮演者都面對鏡頭講述了自己最這部經典電影的看法,大家還着重回憶了片中天台上和啤酒以及安迪在獄中播放“費加羅的婚禮”的段落。

  -“鯊魚坦克”——《肖申克的救贖》的玩笑

  由娜塔莉.凡.多倫導演、阿方索.弗里曼主演的一部長25分鐘的戲仿《肖申克的救贖》短片,將原片中監獄背景改爲一家電影公司,其中大量引用了《肖申克的救贖》的臺詞和經典橋段,非常搞笑而有趣,強烈推薦。

  -達拉邦特、羅賓斯與弗里曼擔當嘉賓的“查理.羅斯秀節目”(40分鐘)

  爲慶祝《肖申克的救贖》上映10週年,美國著名節目“查理.羅斯秀節目”請來達拉邦特、羅賓斯與弗里曼製作的電視專訪節目,四個人的話題主要圍繞着影片展開,也稍稍總結了各自這些年的藝術生活。

9.辛德勒的名單【責任】

導演:斯蒂文·斯皮爾伯格

主演:利亞姆·尼森 本·金斯基 拉爾夫·費因斯

影片英文名: Schindler's List

影片中文名: 辛德勒的名單

主題分類: “奧斯卡獲獎影片”

影片分類: 故事片、倫理(生活)片

色彩: 黑白

影片產地: 美國

製片公司: 環球影片公司

影片長度: 195分鐘

  第66屆奧斯卡最佳影片、 最佳導演、 最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯六項大獎。

劇情簡介:

  德國投機商人辛德勒是個國社黨(即納粹黨)黨員。他好女色,會享受,是地方上有名的納粹中堅分子。他善於利用與關係攫取最大的利潤。在被佔領的波蘭,猶太人是最便宜的勞工。因此,辛德勒的工廠只使用猶太人。然而這些人得到這份工作也就得到了暫時的安全,作爲戰爭產品的生產者而免受屠殺。辛德勒的工廠成了猶太人的避難所。

  然而納粹對猶太人的殘酷迫害使辛德勒越來越不滿。1943年,納粹對克拉科夫猶太人的殘酷血洗使辛德勒對納粹的最後一點幻想也破滅了,他清楚納粹對猶太人的屠殺和奧斯威辛集中營的可怖。從那時起,辛德勒只有一個想法,儘可能多的保護猶太人,使其免受奧斯威辛的死亡。他制定了一份聲稱工廠正常運轉所“必須”的工人名單,通過賄賂納粹官員,使他們得以倖存下來。他越來越受到違反種族法的懷疑,但他每次都很機智地躲過了迫害,一如既往地不惜冒着生命危險營救猶太人。當運輸他的女工的一列火車錯開到奧斯威辛時,他還破費了一大筆財產把這些女工又追回了他的工廠。

  不久,蘇聯紅軍來到了克拉科夫市,向在辛德勒工廠裏幹活的倖存的猶太人宣佈:戰爭結束了。下大雪的一天晚上,辛德勒向工人們告別,獲救的1000多名猶太人爲他送行。他們把一份自動發起簽名的證詞交給了辛德勒,以證明他並非戰犯。同時,有人還敲下自己的金牙,打製了一枚金戒子,贈送給辛德勒,在戒子上刻着一句猶太人的名言:救人一命就等於救全人類。辛德勒淚流滿面,他爲未能救出更多的猶太人而感到痛苦。辛德勒爲他的救贖行動,已竭盡所能。他的全部財產都已用於挽救猶太人的生命。大雪之中,猶太人目送辛德勒離開了城市。他的義舉將永遠被猶太人們銘記在心。

10.勇敢的心【勇氣】

出品公司 20世紀福克斯公司

演員: 梅爾.吉布森

蘇菲瑪索

派特里克.麥克哥漢

導演: 派特里克.麥克哥漢

編劇: 梅爾.吉布森

內容簡介 >>>

在威廉·華萊士還是孩子的時候,他的父親,蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的鬥爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。

光陰似箭,英王愛德華爲鞏固在蘇格蘭的統治,頒佈法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權,以便讓貴族效忠皇室。王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女,她知道這道法令會讓英國貴族有意於蘇格蘭,但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉,向美麗的少女梅倫求婚,願意做一個安分守已的人。然而梅倫卻被英軍無理搶去,並遭殺害,華萊士終於爆發了。在廣大村民高呼“英雄之後”的呼喊聲中,他們揭竿而起,殺英兵宣佈起義。

蘇格蘭貴族羅伯想成爲蘇格蘭領主,在其父布斯的教唆下,假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍,蘇格蘭貴族議會封他爲爵士,任命他爲蘇格蘭護國公。華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益,絲毫不爲人民和國家前途擔心。愛德華爲了緩和局勢,派伊莎貝拉前去和談。但由於英王根本不考慮人民的自由和平等,只想以收買華萊士爲條件,和談失敗了。伊莎貝拉回去後才發覺和談根本就是幌子,英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊,她趕緊送信給華萊士。大軍壓境之下,貴族們慌作一團,華萊士領兵出戰,混戰一場,短兵相接中,他意外發現了羅伯竟與英王勾結,不禁倍受打擊。

伊莎貝拉爲華萊士的豪情傾倒,來到駐地向他傾吐了自己的真情,兩人陶醉在愛情的幸福之中。英王再次提出和談。華萊士明知是圈套,但爲了和平着想,他依舊答應前去。在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士,並把他送交英王。羅伯對父親的詭計感到怒不可遏,華萊士終於被判死刑。伊莎貝拉求情不成,在英王臨死前,她告訴英王她懷的不是王子的血脈,而這個孩子不久將成爲新的英王。

華萊士刑前高呼“自由”震憾所有人。幾星期後,在受封時,羅伯高呼前爲華萊士報仇的口號,英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍。

背景資料:

1995年的影壇幾乎完全被《勇敢的心》所佔領。梅爾·吉卜森成爲該年度的最大贏家。一舉奪得了當年奧斯卡五項大獎,並以之席捲全球,所向披靡。

在當今影壇娛樂片盛興,技術電影一味追求消遣、刺激和高票房的同時,《勇敢的心》大膽創新,起用了沉重壓抑、憂鬱憤悶的歷史題材,將公元十三世紀的蘇格蘭人民大起義這一重大歷史事件搬上銀幕,以宏偉壯闊的氣勢爲影片贏得了史詩巨片的稱號。在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊,悽婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的淒厲的呼號,人們感受到了真實的生活和歷史。同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演,他在影片的結構上,也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中,纏綿着溫柔的愛情主題,讓人體會到英雄傳說的蕩氣迴腸的鐵血柔情。這無疑爲古裝歷史片取得了更大的市場。

《勇敢的心》同時也沒有擺脫好萊塢技術電影的框架,龐大的攝影隊遠度重洋的實地拍攝;啓用三千人,二百匹馬的宏大戰爭場面;影片拍攝的長週期,都造成了影片的高投入,甚至比預算高出了一倍。所幸影片上映後賣座率空前,票房收入遠遠超出投資,總算以圓滿收場。

  1982年,斯皮爾伯格執導了一部溫馨的科幻片《E.T.》(外星人),講述了一個被同伴不小心留在地球上的外星人與小男孩艾里奧特建立起純真友誼的故事。20年來這部影片受到了全世界影迷的熱愛,成爲婦孺皆知的電影經典。爲紀念這部影片上映20週年,環球公司和斯皮爾伯格自組的“安培林”娛樂公司重新推出了這部電影的特別版,包括未曾公映的片斷、加入了極富藝術感的電腦特技和杜比音效。

 
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